Сногсшибательные пейзажи, портреты (и не только), которые хоть раз увидишь — и уже не выбросишь из головы.
Не нужно быть экспертом в искусстве, чтобы с легкостью вспомнить названия некоторых из самых известных мировых шедевров. Например, «Мона Лиза» стала популярным мемом в наши дни. Но если вы хотите увидеть её вживую, вам придётся отправиться в Париж, где она хранится за пуленепробиваемым стеклом в Лувре. Или, чтобы увидеть в оригинале «Черный квадрат» Малевича, придется отправиться в Москву, где храниться эта бесценная картина. Эти полотна входят в десятку самых охраняемых оригинальных произведений искусства по всему миру. От «Звёздной ночи» Ван Гога до других шедевров Леонардо да Винчи, Моне и великих мастеров прошлых лет — у каждого из них есть свой особый дом.
Мы в 1GAI составили список из 47 одних самых известных картин и указали, где их можно увидеть. Так, что, если вы хотите свою следующую поездку сделать культурнее у вас будет всегда под рукой наша подборка. Вы познакомитесь с Польшей, Парижем, Нью-Йорком, Москвой, Санкт-Петербургом и другими странами. Приятного путешествия!
1. «Странник над морем тумана»
Художник: Каспар Давид Фридрих
Место хранения: Гамбургская Кунстхалле, Гамбург, Германия
Сайт музея: hamburger-kunsthalle.de
Эта романтическая картина изображает одинокую фигуру, созерцающую бескрайний пейзаж, символизируя человеческое стремление к познанию и величию природы. «Странник над морем тумана» — полотно-загадка, в которой каждый может увидеть себя. Одинокая фигура на вершине скалы смотрит на мир, скрытый под плотным туманом, — будто символ всех наших раздумий, страхов и мечтаний о будущем.
2. «Явление Христа народу»
wikipedia.org
Художник: Александр Иванов
Место хранения: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Сайт музея: tretyakov.ru
«Явление Христа народу» — это огромная и мощная картина Александра Иванова, над которой он трудился целых 20 лет. На полотне — момент, когда Иоанн Креститель указывает на Христа, и всё вокруг замирает: каждый герой по-своему реагирует на чудо.
3. «Портрет четы Арнольфини»
Художник: Ян ван Эйк
Место хранения: Национальная галерея, Лондон, Великобритания
Сайт музея: nationalgallery.org.uk
Эта детализированная картина — шедевр нидерландского Возрождения, полный символизма, связанного с браком и богатством. Считается, что на картине изображён купец Джованни ди Николао Арнольфини вместе с супругой, предположительно в их собственном доме в Брюгге.
50 художников и их работ, которые оставили след в истории и сердцах людей
4. «Дама с горностаем»
Художник: Леонардо да Винчи
Место хранения: Музей Чарторыйских, Краков, Польша
Сайт музея: mnk.pl
Портрет Чечилии Галлерани (любовницы Лодовико Сфорца по прозванию Иль Моро, герцога Миланского), одной из самых загадочных работ да Винчи, излучает утонченность и скрытую эмоциональность.
5. «Леди из Шалот»
Художник: Джон Уильям Уотерхаус
Место хранения: Художественный музей Тейт-Британия, Лондон, Великобритания
Сайт музея: tate.org.uk
Вдохновленная одноимённой поэмой Альфреда Теннисона («Волшебница Шалот»), эта картина передает трагическую красоту и мечтательность героини.
6. «Поцелуй» (первоначальное название «Влюблённые»)
Художник: Густав Климт
Место хранения: Галерея Бельведер, Вена, Австрия
Сайт музея: belvedere.at
Золотое сияние и чувственная композиция делают эту картину иконой модерна. «Поцелуй» Густава Климта — это не просто шедевр живописи, а настоящий гимн любви. Золотой фон, плавные линии и слияние двух влюблённых — всё в этом полотне словно окутано магией и нежностью, которая говорит без слов.
7. «Богатыри»
wikipedia.org
Художник: Виктор Васнецов
Место хранения: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Сайт музея: tretyakovgallery.ru
Эпическое полотно, изображающее легендарных русских героев. «Богатыри» Васнецова — это словно кадр из русской былины. Трое богатырей — Илья Муромец, Добрыня Никитич и Алёша Попович — стоят на страже родной земли, грозные и решительные. Глядя на них, чувствуешь силу, мужество и дух настоящей Руси.
Гении пейзажа. 65 картин известных художников — мастеров света и теней
8. «Пруд с кувшинками»
Художник: Клод Моне
Место хранения: Музей Орсе, Париж, Франция
Сайт музея: musee-orsay.fr
Эта картина из серии Моне о кувшинках передает гармонию природы через мягкие зеленые тона. «Пруд с кувшинками» — это словно мгновение покоя, пойманное кистью. Водная гладь, цветы и отражения сливаются в нежный танец света и цвета, унося зрителя в мир тишины и созерцания.
9. «Молочница»
Художник: Ян Вермеер
Место хранения: Рейксмузей, Амстердам, Нидерланды
Сайт музея: rijksmuseum.nl
Простота и свет в этой бытовой сцене подчеркивают мастерство художника в работе с освещением. «Молочница» Вермеера — это тихая сцена из повседневной жизни, наполненная теплом и светом. Простая женщина наливает молоко, но в этом действии — вся поэзия будней и удивительная красота момента, который обычно ускользает.
10. «Портрет Адели Блох-Бауэр»
Художник: Густав Климт
Место хранения: Новая галерея, Нью-Йорк, США
Сайт музея: neuegalerie.org
Роскошный портрет, покрытый золотом, отражает богатство и элегантность эпохи модерна. «Портрет Адели Блох-Бауэр» — это роскошь и утончённость, запечатлённые в золоте. Густав Климт превратил образ женщины в настоящее ювелирное украшение, где каждый узор и блеск говорят о её загадочности и внутренней силе.
11. «Мать Уистлера»
Художник: Джеймс Уистлер
Место хранения: Музей Орсе, Париж, Франция
Сайт музея: musee-orsay.fr
Эта сдержанная композиция передает глубокую эмоциональность через простоту форм. «Мать Уистлера» — картина о тишине, строгости и глубокой любви. Джеймс Уистлер изобразил свою мать просто и сдержанно, но в этой простоте — трогательная сила, словно молчаливое уважение к родному человеку.
12. «Ваза с ирисами»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Музей Ван Гога, Амстердам, Нидерланды
Сайт музея: vangoghmuseum.nl
Яркие краски и динамичные мазки оживляют этот натюрморт с ирисами. «Ваза с ирисами» Ван Гога — это вспышка жизни на холсте. Яркие, живые цветы будто дышат, каждый лепесток полон движения и чувств. В этой простой вазе — вся страсть и тревожная нежность художника.
50 великих художников, которые достойны отдельной премии за их портреты
13. «Крик»
Художник: Эдвард Мунк
Место хранения: Национальный музей Норвегии, Осло, Норвегия
Сайт музея: National Museum of Norway
Икона экспрессионизма, выражающая тревогу и экзистенциальный страх. «Крик» Эдварда Мунка — это вопль души, застывший в красках. Картина словно передаёт момент, когда всё внутри сжимается от тревоги, страха и одиночества. Это не просто лицо — это эмоция, которую узнаёт каждый.
14. «Возвращение блудного сына»
wikipedia.org
Художник: Рембрандт ван Рейн
Место хранения: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
Сайт музея: hermitagemuseum.org
Глубоко эмоциональное полотно, передающее тему прощения и милосердия. «Возвращение блудного сына» Рембрандта — это прощение, выраженное в жестах и взгляде. Отец бережно прижимает к себе заблудшего сына, и в этой сцене — вся сила любви, покаяния и человеческого сострадания.
15. «Девушка с жемчужной серёжкой»
Художник: Ян Вермеер
Место хранения: Маурицхёйс, Гаага, Нидерланды
Сайт музея: mauritshuis.nl
Загадочный портрет с мягким светом и утончённой простотой. «Девушка с жемчужной серёжкой» — это взгляд, который невозможно забыть. Ян Вермеер запечатлел момент тишины и тайны: лёгкий поворот головы, блеск серёжки и глаза, полные вопросов. Картина словно шепчет что-то сокровенное.
16. «Лодка»
Художник: Пьер-Огюст Ренуар
Место хранения: Национальная галерея, Лондон, Великобритания
Сайт музея: nationalgallery.org.uk
Лёгкая и яркая картина передаёт радость солнечного дня на воде. «Лодка» Ренуара — это лето, лёгкость и беззаботность. Художник поймал мгновение отдыха на воде, где свет играет на волнах, а люди наслаждаются моментом. Картина словно зовёт отпустить тревоги и просто жить.
17. «Море льда»
Художник: Каспар Давид Фридрих
Место хранения: Гамбургская Кунстхалле, Гамбург, Германия
Сайт музея: hamburger-kunsthalle.de
Драматичный пейзаж ледяного моря символизирует борьбу человека с природой. «Море льда» Каспара Давида Фридриха — это мощь природы и хрупкость человека. Гигантские глыбы льда, словно замершие в движении, создают ощущение безмолвной драмы. Картина будто говорит: перед стихией мы — лишь маленькая точка.
18. «Мадонна Литта»
wikipedia.org
Художник: Леонардо да Винчи
Место хранения: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
Сайт музея: hermitagemuseum.org
Нежный образ Мадонны с младенцем, исполненный мягкости и гармонии. «Мадонна Литта» Леонардо да Винчи — это нежность, запечатлённая в красках. Мария с младенцем на руках — не только святая, но и мама, полная любви и заботы. Картина излучает тепло и свет, словно обнимает взглядом.
19. «Астроном»
Художник: Ян Вермеер
Место хранения: Лувр, Париж, Франция
Сайт музея: louvre.fr
Эта картина передаёт тишину и сосредоточенность учёного за работой. «Астроном» Яна Вермеера — это момент тихого открытия. Учёный склонился над небесной картой, словно ищет ответы во Вселенной. В этой спокойной сцене — жажда знаний, мечты о далёком и красота науки.
20. «Звёздная ночь»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Музей современного искусства, Нью-Йорк, США
Сайт музея: moma.org
Вихри звёздного неба — культовое изображение мечтательной ночи. «Звёздная ночь» Ван Гога — это вихрь чувств, закрученный в небе. Звёзды сияют так ярко, будто живут своей жизнью, а каждый мазок передаёт тревогу, надежду и бесконечное восхищение миром.
21. «Женщина с зонтиком»
Художник: Клод Моне
Место хранения: Национальная галерея искусства, Вашингтон, США
Сайт музея: nga.gov
Летний пейзаж с мадам Моне и ее сыном полон света и движения. «Женщина с зонтиком» Клода Моне — это лёгкость и движение в каждом штрихе. Картина передаёт солнечный день на улице, где женщина в платье и с зонтиком словно танцует вместе с ветром и светом.
22. «Танец»
Эрмитаж
Художник: Анри Матисс
Место хранения: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
Сайт музея: hermitagemuseum.org
Яркое и динамичное изображение танцующих фигур, символизирующее радость жизни. «Танец» Анри Матисса — это взрыв энергии и радости на холсте. Яркие цвета и простые формы передают движение и свободу, словно каждый зритель сам может присоединиться к этому безудержному празднику жизни.
23. «Композиция VIII»
Художник: Василий Кандинский
Место хранения: Музей Соломона Гуггенхайма, Нью-Йорк, США
Сайт музея: guggenheim.org
Абстрактная гармония форм и цветов, вдохновленная музыкой. «Композиция VIII» Василия Кандинского — это яркий взрыв форм и цветов, где каждый элемент словно звучит своей музыкой. Картина не просто радует глаз, а приглашает почувствовать гармонию в абстрактном мире.
24. «Подсолнухи»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Национальная галерея, Лондон, Великобритания
Сайт музея: nationalgallery.org.uk
Яркий букет подсолнухов стал символом жизни и солнца. «Подсолнухи» Ван Гога — это солнце, пойманное в цветах. Светлые и живые, эти подсолнухи будто светятся изнутри, передавая теплоту, энергию и страсть художника к жизни и природе.
25. «Тайная вечеря»
Художник: Леонардо да Винчи
Место хранения: Базилика Санта-Мария-делле-Грацие, Милан, Италия
Сайт музея: Cenacolo Vinciano
Монументальная фреска, изображающая последний ужин Христа с апостолами, где каждый жест и взгляд рассказывают свою историю предательства, веры и судьбы.«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи — это момент напряжённого ожидания и эмоций.
26. «Приём французского посла в Венеции»
wikipedia.org
Художник: Каналетто
Место хранения: Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург, Россия
Сайт музея: hermitagemuseum.org
«Приём французского посла в Венеции» Каналетто — это точный и яркий снимок важного события прошлого. Картина передаёт торжественную атмосферу дипломатического приёма с мельчайшими деталями архитектуры, костюмов и эмоций участников, словно оживляя историю на глазах зрителя.
27. «Менины» (или «Семья Филиппа IV»)
Художник: Диего Веласкес
Место хранения: Музей Прадо, Мадрид, Испания
Сайт музея: museodelprado.es
Загадочная композиция с игрой перспектив и света. «Менины» Диего Веласкеса — это хитроумная игра с реальностью и взглядом. На картине — повседневная жизнь испанского двора, но за обычной сценой скрывается целый мир загадок, отражений и взглядов, которые словно зовут заглянуть глубже.
28. «Наполеон на перевале Сен-Бернар»
Художник: Жак-Луи Давид
Место хранения: Замок Мальмезон, Франция
Сайт музея: musees-nationaux-malmaison.fr
Эпический портрет Наполеона верхом на коне, полный драматизма. «Наполеон на перевале Сен-Бернар» Жака-Луи Давида — это не просто обычная художественная композиция, а героическая легенда. Император на вздыбленном коне — воплощение силы, воли и решимости, словно сам ветер ведёт его к великим свершениям.
29. «Ночная терраса кафе»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло, Нидерланды
Сайт музея: krollermuller.nl
Ночная сцена с теплым светом и кафе под открытым небом. «Ночная терраса кафе» Ван Гога — это уют и магия вечернего города. Тёплый свет бистро льётся на мостовую, звёзды мерцают над головой, и кажется, что в этом тихом уголке ночь наполнена мечтами и ожиданием чуда.
30. «Две сестры» («На террасе»)
Художник: Пьер-Огюст Ренуар
Место хранения: Чикагский институт искусств, Чикаго, США
Сайт музея: artic.edu
Яркая и теплая картина, изображающая двух сестер на террасе. «Две сестры» Ренуара — это мгновение беззаботного детства и солнечного дня. Девочки сидят среди зелени и цветов, а каждый штрих картины дышит теплом, светом и нежностью, будто сама жизнь улыбается.
31. «Смеющийся кавалер»
Художник: Франс Халс
Место хранения: Собрание Уоллеса, Лондон, Великобритания
Сайт музея: wallacecollection.org
Живой портрет с выразительной улыбкой и яркими красками. «Смеющийся кавалер» Франса Халса — это портрет, полный жизни и уверенности. Мужчина с лукавой улыбкой и в роскошном наряде словно только что пошутил — и вот-вот заговорит с вами. Картина дышит характером и весёлой дерзостью.
32. «Герника»
Художник: Пабло Пикассо
Место хранения: Национальный музей Центр искусств королевы Софии, Мадрид, Испания
Сайт музея: museoreinasofia.es
Мощное антивоенное полотно, отражающее ужасы военных действий. «Герника» Пабло Пикассо — это крик о боли и ужасе войны. В чёрно-белом хаосе фигур — страх, смерть и разрушение, пережитые мирным городом. Картина не просто показывает трагедию, она заставляет чувствовать её каждой клеткой.
33. «Мона Лиза»
Художник: Леонардо да Винчи
Место хранения: Лувр, Париж, Франция
Сайт музея: louvre.fr
Загадочная улыбка и тонкий психологизм сделали эту картину легендой. «Мона Лиза» Леонардо да Винчи — это самая загадочная улыбка в истории искусства. Её спокойный взгляд, тонкие черты и мягкий свет притягивают уже веками, словно картина хранит тайну, которую мы всё ещё пытаемся разгадать.
34. «Американская готика»
Художник: Грант Вуд
Описание: Иконографический портрет американской жизни с фермером и дочерью. «Американская готика» Гранта Вуда — это портрет суровой простоты. Фермер с вилами и женщина рядом — словно символ трудолюбия и строгих ценностей Америки начала XX века. В их взглядах — молчаливая сила и внутренняя стойкость.
Место хранения: Чикагский институт искусств, Чикаго, США
Сайт музея: artic.edu
35. «Сборщицы колосьев» («Собирательницы колосьев»)
Художник: Жан-Франсуа Милле
Место хранения: Музей Орсе, Париж, Франция
Сайт музея: musee-orsay.fr
Картина о тяжелом труде крестьян, полная достоинства и реализма. «Сборщицы колосьев» Жана-Франсуа Милле — это тихая дань труду простых людей. Три женщины, склонившиеся над полем, собирают остатки урожая — и в этом скромном действии скрыта глубокая сила, смирение и красота повседневной жизни.
36. «Ирисы»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Центр Гетти — музейный комплекс в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, США
Сайт музея: getty.edu
Яркие цветы в вазе, полные энергии и жизни. «Ирисы» Ван Гога — это взрыв цвета и жизни. Каждый цветок будто движется и дышит, передавая настроение художника — тревожное, страстное, но полное восхищения красотой природы.
37. «Поле с зелёной пшеницей и кипарисом»
Художник: Винсент ван Гог
Место хранения: Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США
Сайт музея: metmuseum.org
Динамичный пейзаж с яркими красками и движением ветра. «Пшеничное поле с кипарисами» Ван Гога — это природа в движении. Волны золотой пшеницы, кипарисы, взмывающие в небо, и вихревое небо — всё будто дышит и живёт, передавая мощную энергию южного ландшафта и внутренний мир художника.
38. «Попутный ветер»
Художник: Уинслоу Хомер
Место хранения: Национальная галерея искусства, Вашингтон, США
Сайт музея: nga.gov
Морская сцена, полная динамики и энергии природы. «Попутный ветер» Уинслоу Хомера — это сила и свобода морского путешествия. Парусник несётся вперёд, подгоняемый ветром, а бурное море и небо создают ощущение приключения и непредсказуемости природы.
39. «Парижская улица в дождливую погоду»
Художник: Гюстав Кайботт
Место хранения: Чикагский институт искусств, Чикаго, США
Сайт музея: artic.edu
Реалистичный городской пейзаж с эффектом дождливого дня. «Парижская улица в дождливую погоду» Гюстава Кайботта — это мгновение городской жизни, застигнутое дождём. Мокрый асфальт отражает огни и фигуры прохожих, а спокойствие и прохлада картины словно заставляют почувствовать запах свежести и сырости.
40. «Человек в золотом шлеме»
Художник: Рембрандт
Место хранения: Берлинская картинная галерея, Берлин, Германия
Сайт музея: smb.museum
Драматичный портрет с игрой света и тени. «Человек в золотом шлеме» Рембрандта — эта загадочная картина, где взгляд героя кажется живым и проникновенным, а сияющий шлем добавляет образу силы и величия, оставляя пространство для воображения.
41. «Танцовщицы в голубом»
Художник: Эдгар Дега
Место хранения: Государственный музей изобразительных искусств им. Пушкина, Москва, Россия
Сайт музея: pushkinmuseum.art
Легкие и грациозные фигуры балерин в момент отдыха. «Танцовщицы в голубом» Эдгара Дега — это нежность и грация на грани движения. Художник ловит лёгкие позы балерин, передавая их хрупкость и энергию в мягких синих оттенках, словно музыка видна на холсте.
42. «Анжелюс»
Художник: Жан-Франсуа Милле
Место хранения: Музей Орсе, Париж, Франция
Сайт музея: musee-orsay.fr
Молитва крестьян в поле, полная тишины и духовности. «Анжелюс» Жана-Франсуа Милле — это трогательный момент остановки в работе на дела духовные. Два крестьянина на закате опускают головы в знак благоговения, а тёплый свет и простота сцены наполняют её глубокой душевной теплотой.
43. «Спящая цыганка»
Художник: Анри Руссо
Место хранения: Музей современного искусства, Нью-Йорк, США
Сайт музея: moma.org
Сюрреалистичная сцена с цыганкой и львом под луной. «Спящая цыганка» Анри Руссо — это загадочный и спокойный сон в мире фантазии. Яркие цвета и простые формы создают атмосферу сказки, где героиня отдыхает, окружённая цветами и тишиной.
44. «Вид Толедо»
Художник: Эль Греко
Место хранения: Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США
Сайт музея: metmuseum.org
Мистический пейзаж с драматичным небом и городом, сливаясь вместе в вихре эмоций. Мрачные облака и насыщенные цвета создают ощущение мистики и мощи, словно город готовится к важному событию или тайне.
45. «Гора Сент-Виктуар»
Художник: Поль Сезанн
Место хранения: Метрополитен-музей, Нью-Йорк, США
Сайт музея: metmuseum.org
Геометричный пейзаж, предвосхитивший кубизм. «Гора Сент-Виктуар» Поля Сезанна — это гармония природы и геометрии. Картина показывает величие горы через простые формы и цвета, словно художник ищет скрытый порядок в кажущемся хаосе пейзажа.
46. «Чёрный квадрат»
Фотография с портала мэра и правительства Москвы
Художник: Казимир Малевич
Место хранения: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Сайт музея: tretyakov.ru
Революционное полотно, символизирующее начало супрематизма. «Чёрный квадрат» Казимира Малевича — это смелый вызов традициям. Простая чёрная форма на белом фоне стала символом нового взгляда на искусство, где важен не сюжет, а сама идея и свобода выражения.
47. «Утро в сосновом лесу»
Художник: Исаак Левитан
Место хранения: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия
Сайт музея: tretyakov.ru
Лиричный пейзаж, передающий красоту русской природы. «Утро в сосновом лесу» Исаака Левитана — это нежное пробуждение природы. Лучи солнца пробиваются сквозь ветви, а медвежата играют на опушке — картина наполнена теплом и спокойствием, словно приглашает вдохнуть свежий лесной воздух.
Обложка: Wikipedia / Lori/Legion Media
Источник статьи: 39 Famous And Culturally Significant Paintings That Are Kept In The Most Surprising Places
